Ana Carolina Coutinho, Sopran

Megumi Kuroda, Klavier

Brasilien / Japan

Ana Carolina Coutinho

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Die brasilianische Sopranistin Ana Carolina Coutinho (geb. 1993) schloß ihre Konzertexamen Gesang an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg bei Prof. Mark Tucker und Prof. Burkhard Kehring
(Liedklasse) ab. Zuvor schloss sie bereits 2015 ihren Bachelor Gesang an der Universidade Estadual Paulista (UNESP) in Brasilien ab, in dessen Rahmen sie bereits zahlreiche Fachpartien wie Serpina in „La Serva Padrona“, Geraldine in „A Hand of Bridge“ und Laetitia in „The Old Maid and the Thief“ zur Aufführung brachte. 2016 trat sie als Mademoiselle Silberklang in „Der Schauspieldirektor“ und als Walter in „La Wally“ bei der Opernakademie von Theatro Sao Pedro in Sao Paulo in Erscheinung. Ana Carolina Coutinho nahm an Meisterkursen mit Laurent Naouri, Eiko Senda, Xenia Mejer, Margreet Honig, Roger Vignoles, Hartmut Höll, Vivica Genaux und Edith Mathis teil. Im Januar 2019 wirkte sie in der Schubertwoche im Boulez-Saal, Berlin, und bei der
Liedakademie der Heidelberger Frühling, unter der Leitung von Thomas Hampson, mit. Sie sang als Solistin und Chorsängerin unter der Leitung von Dirigenten wie Stefan Weilar, Rolf Beck, Tan Dun, Helmuth Rilling und David Zinman. Als Stipendiatin wurde sie beim Chorakademie Lübeck, beim Arthur Pfungst Stiftung und Yehudi Menuhin Live Music Now e. V. Hamburg, Oscar und Vera Ritter Stiftung gefördert. Sie ist Preisträgerin des Mozart-Wettbewerbes der Absalom-Stiftung Hamburg und der DAAD Preis. Im Mittel der Pandemie dieses Jahres, sie und der Gitarrist Pablo Villafuerte haben eine virtuelle Pocket-Opera aufgebaut „La Quarentena“ mit der Unterstützung der
Kultur Stiftung Hamburg, die voraussichtlich im November dieses Jahres uraufgeführt wird. Mit Beginn der Saison 2020/21 ist sie Mitglied des Opernchores am Theater Koblenz.

Megumi Kuroda

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Megumi Kuroda wurde in Yokohama (Japan) geboren. Sie erhielt ihren ersten Klavierunterricht im Alter von sieben Jahren. Von 2008-2012 studierte sie Klavier an der Japan University of Art bei Prof. Akira Jinno, Prof. Ami Fujiwara und Prof. Chiharu Taguchi, Kammermusik bei Yuji Takagi.
Ab 2014 setzte sie ihr Studium an der Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar bei Prof. Christian Wilm Müller im Master Klavier und im Schwerpunkt Liedgestaltung bei Prof. Karl-Peter Kammerlander fort. Im Sommer 2019 schloss sie ihr anschließendes Masterstudium im Fach Liedgestaltung an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg bei Prof. Burkhard Kehring mit Bestnote ab und seit Oktober macht sie das Konzertexamen-Studiengang Global Art Song Studium. Sie spielte 2012 beim 18th Piano Technicians Association New Face Concert und beim 82th Annual concert by Rookie Musicians; und erhielt 2016 den 3. Preis beim International Music Competition Euterpe (Italien). 2018 erhielt sie beim Gustav-Mahler-Liedwettbewerb in Hamburg den 1.Preis sowie den Sonderpreis für zeitgenössisches Lied. Sie ist Stipendiatin der Stiftung Yehudi Menuhin Live Music.

Beatriz de Sousa, Sopran

Filipa Luz, Klavier

Portugal / Portugal

Beatriz de Souza

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Beatriz de Sousa (geb.1993) war zuletzt als Elvira in I Puritani an der Ópera de Oviedo, als Adina in L'Elisir d'amore an der Ópera de Tenerife und der Staatsoper in Tiflis, sowie als L'amour in Glucks Orphée et Euridice mit der Real Filharmonia de Galicia zu hören. Zu ihren kommenden Projekten gehört Almirena in Händels Rinaldo. Außerdem trat sie als Corinna in Il Viaggio a Reims am ROF, als Anima Ingrata in Monteverdis Il Ballo delle ingrate an der Niederländischen Nationaloper und beim Brighton Festival, als Galatea in Acis and Galatea für die Kolarac National Hall in Belgrad und als Lucy in The Telephone für die Gulbenkian Foundation auf. Dies führte sie zur Zusammenarbeit mit Dirigenten wie Alberto Zedda, Carlo Rizzi, Paul Daniel und den Regisseuren Pierre Audi, Emilio Sagi und Mario Pontiggia.

Sie wurde 1993 in Lissabon geboren und ging schon früh ins Ausland, um am Conservatorio del Liceu in Barcelona und später an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien zu studieren. Beatriz erhielt mehrere Stipendien der Gulbenkian-Stiftung, die es ihr ermöglichten, ihre künstlerische Entwicklung zu ergänzen.

Außerdem wurde sie mit dem 2. Preis beim Gesangswettbewerb Compostela Lirica 2019 in Santiago de Compostela, sowie dem 2. und dem Mozartpreis des Grandi Voci Wettbewerbs 2018 in Salzburg ausgezeichnet.
Parallel dazu präsentiert sich Beatriz in Liederabenden mit der Pianistin Filipa Luz, wo sie in einem persönlicheren Ansatz ihre Leidenschaft für dieses Genre erkundet.

Filipa Luz

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Ana Filipa Luz ist eine aktive, kollaborative Pianistin, geboren in Entroncamento, Portugal. Sowohl ihre berufliche Karriere als auch ihre Interessen basieren auf dem kollaborativen Setting. Sie wurde 2015 mit dem 2. Preis - Kammermusik beim Verão Clássico CCB Programm ausgezeichnet. Sie machte Live-Übertragungen für das Nationale Radio und nahm an der Aufnahme Gustavo Romanoff Salvini - Cancioneiro Musical Português teil. Außerdem spielte sie bei Meisterkursen von renommierten Künstlern, nämlich Rolf Beck, Liliana Bizineche, Olga Makarina, Kathryn Hartgrove, Charles Wood und Edmar Ferretti. Als Repetitorin und Continuospielerin wirkte sie in den Produktionen Giulio Cesare in Egitto, Dido und Aeneas, Così fan tutte und Le nozze di Figaro mit, sowie in den Programmen von Vocalizze und Setúbal CantoFest. Sie hat einen Master in Klavierpädagogik und einen Bachelor im Instrumentalstudium Klavier an der Universität von Évora, Portugal, und lernte von versierten Musikern wie AnaTelles-Béreau, Elizabeth Allen, Alexei Eremine und Paul Wakabayashi. In den letzten Jahren entwickelte sie ihre Fähigkeiten u.a. bei Vlad Iftinca, Ugo Mahieux, Katia Borissova, Karina Pogobeskova, Frank Gutschmidt und Pascal Moraguès. Ana Filipa Luz ist seit 2007 Klavierlehrerin und Korrepetitorin am Musikkonservatorium "Eborae Mvsica" in Évora und seit 2012 Korrepetitorin an der Universität von Évora. Zu ihren aktuellen Kooperationen gehört das Lied Duo mit der Sopranistin Beatriz de Sousa, mit der sie regelmäßig auftritt.

Timothy Dickinson, Bass-Bariton

Anyssa Neumann, Klavier

Großbritanien / USA

Timothy Dickinson

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Der britische Bassbariton Timothy Dickinson (geb.1983) ist bekannt für seinen „wunderbar warmen, runden, kraftvollen Ton“ (Early Music Today). Seine Arbeit reicht von Konzerten in ganz Großbritannien bis hin zu Opernrollen in Glyndebourne, der Scottish Opera, Longborough und anderswo. Er tourte international mit Silent Opera in ihrer bahnbrechenden Produktion von "Vixen" und war auch ein regelmäßiger Gast bei den St. Endellion Festivals in Cornwall. Timothy ist auch als Oratoriosolist sehr aktiv und umfasst ein breites Repertoire, einschließlich Bachs Passionen; die Requiems von Verdi, Faure und Duruflé und Haydns "The Creation". Er hat auch mit verschiedenen Ensembles gesungen, darunter The Sixteen, Ensemble Plus Ultra und La Nuova Musica, mit denen er auf "Sacrifices" (Harmonia Mundi) auftritt. Darüber hinaus hat er eine zutiefst lohnende Zusammenarbeit mit der Bildungsabteilung des Orchestra of the Age of Enlightenment, die mit jungen Menschen im ganzen Land in mehreren neu entwickelten Aufführungen rund um die Musik von Purcell und Mozart auftrat. Im Konzert hat Tim eine Partnerschaft mit der Pianistin Anyssa Neumann etabliert, mit der er ein vom Don Quijote inspiriertes Konzert mit Musik und Lesungen entworfen hat, das das Paar mehrfach in ganz Großbritannien aufgeführt hat. Timothy wurde 2013 mit dem Wessex Glyndebourne Award ausgezeichnet und ist Alumnus des National Opera Studio in London.

Anyssa Neumann

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Die in Kalifornien geborene und in Großbritannien / Schweden lebende Pianistin Anyssa Neumann wurde für die „Klarheit, den Charme und die Ausgeglichenheit“ ihrer Aufführungen gelobt, die das Solo- und Klavierbegleitungs-Repertoire vom Barock bis zum 21. Jahrhundert umfasst. Zu den jüngsten Höhepunkte vor dem Lockdown zählen Aufführungen von Bachs Goldberg-Variationen, Solokonzerte in New York, San Francisco und London sowie eine Konzerttournee durch New Mexico und Kalifornien mit der amerikanischen Sopranistin Rena Harms. Als Begleiterin tritt Anyssa regelmäßig mit dem britischen Bassbariton Timothy Dickinson auf und erkundet zuletzt von Don Quijote inspirierte Songs und Arien. Außerdem trat sie im Konzert mit der Sopranistin Emma Tring (BBC Singers) und der Mezzosopranistin Katherine Nicholson (BBC) auf, die Geigerin Yolanda Bruno (Toronto Symphony) und die mit dem Grammy ausgezeichnete Cellistin Sara Sant'Ambrogio (Eroica Trio). Sie war Artist-in-Residence im Banff Centre (Kanada), in der Avaloch Farm (USA), in Sophies Barn (Großbritannien) und im Bergman Estate (Schweden). Derzeit ist sie Postdoktorandin an der Universität Uppsala, wo sie an Musik und Film arbeitet. Anyssa hat einen Abschluss von der Manhattan School of Music, der University of Oxford und dem King's College London und studierte zusätzlich bei Fabio Bidini in Berlin und Paul Stewart in Montreal.

Despoina Drandaki, Sopran

Griechenland

(Geb. 1994) Musik war schon in jungen Jahren ein Teil ihres Lebens, als sie sich am örtlichen Konservatorium anmeldete, um klassisches Klavier zu studieren. In der Wirtschaftskrise in Griechenland hat sie sich entschlossen neben der Musik  an der Universität Wirtschaft zu studieren. Die Musik bieb trotzdem wichtig für sie. Sie beendete das Musikstudium am Nationalen Konservatorium von Athen, das sie mit Klavierunterricht für Kinder bezahlte. Dort wurde sie an ihren ersten Gesangslehrer vorgestellt, mit dem sie in die Welt der Oper eintauchte. Während dieser Zeit begann sie professionell als Sängerin zu arbeiten und nahm an verschiedenen Projekten teil, mit Veranstaltungen in ganz Athen. Sie war auch Mitglied einem Chor namens Kores. Im Juni 2019 durfte sie die Freude erleben, in einer Oper aufzutreten: es war kleine Rolle in der Operette Medea der Nationalen Griechischen Oper. Dies war die lohnendste Erfahrung meines Lebens. In den letzten Jahren hat mich die Welt der Oper völlig bezaubert. Ich habe es mir zum Lebensziel gemacht, mich dem zu widmen und der beste Sänger zu werden, der ich sein kann.